I 10 migliori film di guerra

Uno dei film di guerra migliori che sia mai stato girato, e non solo per i 5 Oscar vinti. I primi 21 minuti, quelli dello sbarco in Normandia, sono la rappresentazione più veritiera e particolareggiata della guerra dell’intera storia del cinema, così reale da disturbare fra mutilazioni, morti, feriti, braccia che cadono e viscere in bella mostra. Un vero shock per lo spettatore che è poi attenuato nel resto della pellicola, quando si passa alla vera e propria ricerca del soldato Ryan. Ecco allora comparire lo spazio per l’elaborazione, per la riflessione, per un po’ di immancabile patriottismo e per quel tanto di sentimentalismo di cui, dopo 21 minuti di massacro, abbiamo bisogno. Fratellanza, tragedia, momenti quasi divertenti, scene memorabili e dialoghi epici ne fanno uno dei capolavori del cinema. Da vedere.

Un film sulla guerra, ma anche su quello che la precede: giovani reclute addestrate duramente dall’ormai leggendario sergente istruttore Hartman in quello che dovrebbe essere un protettivo seppur duro campo militare in patria - siamo a Parris Island nella Carolina del Sud - ma diventa come e peggio del fronte. O almeno è quello che si è portati a pensare fino a che, in Vietnam, ci arriviamo davvero.
I suoi protagonisti, il già citato sergente istruttore, il giornalista “Joker” o l’indimenticabile “Palla di lardo” sono una delle più riuscite metafore sulla disgrazia della guerra, sulla stupidità umana e sulla de-umanizzazione dell’uomo stesso. La regia, se serve ricordarlo, è di Stanley Kubrick.

Un film di guerra intenso, crudo, fortemente introspettivo, senza eroi. La presenza di Malick è davvero incombente e la sua concezione artistica rarefatta, quasi galleggiante, fatta di silenzi e voci fuori campo a rappresentare pensieri forse forzatamente poetici, addolcisce solo in apparenza l’immagine della guerra. Che c’è, ed è forte, spietata, angosciosa al limite del disagio.
Le scene d'azione sulla collina con la telecamera che striscia attraverso i fili d’erba, dietro ad alberi e pietre e poi corre giù per il pendio sono da manuale. E non si dimenticano.

Fortemente autobiografico: la giovane recluta volontaria Chris Taylor, interpretata da Charlie Sheen è chiaramente modellata sul regista Oliver Stone e sulla sua reale esperienza durante il conflitto. Il Vietnam raccontato da chi c’è stato? Sì, ma non solo. L’intera pellicola è una triste e amara riflessione sulla sconfitta dell’uomo e sulla sua bestialità in situazioni disumane come le guerre.
Memorabile la frase del Soldato Chris Taylor: “C’è stato qualcuno che ha scritto: L'inferno è l'impossibilità della ragione. Questo posto è così, è l'inferno”. Buona visione.

Finalmente la Guerra del Pacifico da un punto di vista diverso, opposto a quello solitamente scelto da Hollywood. I “nemici” giapponesi acquistano colori, volti, storie, tragedie e umanità come nessun'altro film prima d’ora ha saputo fare.
La particolarità di questa pellicola è che nasce e si sviluppa specularmente ad un’altro film di Eastwood, Flags of Our Fathers che lo precede di un anno nelle sale. E per chi ha già visto questa prima pellicola l’effetto è straniante: come guardare lo stesso film dal lato opposto dello schermo.

La guerra non si fa solo con i fucili in mano. Si fa anche lanciando e disinnescando ordigni. Se però pensate che questo sia unicamente un film “sulle bombe” toglietevelo dalla testa.
Suspance e thriller certo non mancano, così come l’orrore e la violenza. Questo film di guerra però non sembra tanto voler parlare del conflitto, quanto piuttosto analizzare la vera e propria dipendenza che questo (ovunque esso sia) crea nei soldati. Una riflessione comune a molte pellicole del genere - prima fra tutte Apocalypse Now - ma che qui diventa tema centrale che si incolla addosso come la polvere del deserto e non lascia i pensieri nemmeno quando lo schermo del cinema si è spento.

La guerra secondo Tarantino: crudele, a tratti comica. Visivamente potente e con un cast superlativo - primo fra tutti Christoph Waltz dell’interpretazione del colonnello “sterminatore di ebrei” Hans Landa - questa pellicola riesce nel difficile compito di proporre la Storia, quella con la S maiuscola, da un punto di vista del tutto nuovo, che fa riflettere sulla sottilissima precarietà di quegli eventi, fatti e conclusioni che avrebbero potuto prendere una piega ben differente. Se solo ci fosse stato davvero un Tenente 'yankee', Aldo Raine (Brad Pitt)…

“Amo l’odore del Napalm di mattina”. Questa celebre frase, pronunciata dal Colonnello Kilgore (Robert Duvall) esprime alla perfezione quello che questa pellicola riesce ad essere: ambiziosa, delirante, filosofica, roboante, liberatoria, deviante, teatrale, folle. Un film carico al massimo sotto tutti i punti di vista, un’odissea - la ricerca del misterioso colonnello Berretto Verde, Walter Kurtz (Marlon Brando) - piena di situazioni, e personaggi tanto assurdi quanto, drammaticamente, realistici.

Le guerre moderne si combattono a colpi di “intelligence”? Ecco allora che Kathryn Bigelow ne tira fuori un film raro e imperdibile che ripercorre con pathos, veridicità e nessuna retorica uno dei fatti di cronaca bellica più rilevanti - e conosciuti - degli ultimi 20 anni: la cattura di Osama Bin Laden, nel 2005. Non ci è risparmiato nulla - non la polvere, non la ferocia, non la violenza, non la morte - perché nulla è dato per scontato. La perfetta protagonista Jessica Chastain ne è solo la ciliegina sulla torta.

Eastwood torna a raccontarci la guerra, questa volta quella più vicina a noi in medioriente, scegliendo un protagonista dalla realtà e trasformandolo in un eroe. Parliamo di Chris Kyle, il più letale cecchino dei famosi Navy Seal.
Che lo si giudichi positivamente - come il film suggerisce - o no, resta il fatto che narrando la storia di quest’uomo Clint Eastwood è riuscito a mostrarci come nessun’altra pellicola prima la realtà di un conflitto ingiusto e la condizione di chi, questo conflitto, ha dovuto combatterlo. Quel che è certo è che, ripulito da una certa retorica yankee e da tanto, tanto patriottismo, American Sniper resta una pellicola lucida, sobria e vera fino al midollo.